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Quelques informations du blog The Frog Le verre dichroïque est si beau et ses utilisations sont si nombreuses qu'il est tout simplement ravissant. Cependant, il existe quelques problèmes que la connaissance peut aider à résoudre. La première est qu'il est impossible de distinguer les COE 96 et 90 si vous les confondez. La réponse à cette question est la suivante : NE les confondez PAS. Gardez-les étiquetés. Si vous conservez des déchets, conservez-les dans une boîte bien marquée. Il est souvent important de savoir de quel côté se trouve le revêtement dichroïque pour obtenir l'aspect recherché. Si la base est foncée, aucun problème, vous pouvez le voir. Cependant, sur une base transparente, l'aspect peut être identique des deux côtés ! Pourquoi devriez-vous le savoir ? Découpe. Découpez toujours du côté non revêtu du verre. Cela permettra d'éviter l'écaillage, en particulier sur le verre texturé. Cela permet également d'économiser votre cutter. Face enduite vers le bas. Lorsque vous utilisez la face enduite vers le bas ou recouverte de verre transparent, le verre dichroïque aura une surface lisse et brillante et scintillera comme des paillettes. Il changera également de couleur entre la couleur transmise et une couleur réfléchissante complètement différente, selon l'angle de vue. Face revêtue vers le haut. Si vous utilisez le verre dichroïque avec la face revêtue vers le haut ou sans capuchon, la surface dichroïque aura un éclat très métallique. La pièce peut en outre être rugueuse et texturée selon le type de verre dichroïque que vous utilisez. Voici comment procéder. Placez le verre sur un fond sombre. Regardez le verre sous un angle de manière à voir le reflet du dichroïque. Touchez la surface avec un trombone (ne le rayez pas). Le trombone se reflétera. Pour connaître votre réponse. Le reflet rencontre-t-il le trombone ou y a-t-il un espace entre le trombone et son reflet ?

Dans l’un des articles que j’ai lu sur Oceanside Glass (les nouveaux propriétaires de Specturm et d’Uroborus Glass), ils ont mentionné que l’une de leurs premières grandes réussites a été de reproduire le carrelage vintage de la piscine romaine du château de Hearst. Cela m'a intéressé à plusieurs niveaux. L'un d'eux est que l'année dernière, j'ai visité les thermes romains de Bath, en Angleterre. Un endroit fascinant. Ensuite, quand j'avais une vingtaine d'années, Patty Hearst a été kidnappée. J'étais fascinée par l'histoire. J'ai lu le livre et j'étais totalement du côté de Patty. Puis le verre ! Quelle émotion. L’article a comparé cette grande percée à celle d’Eric Lovel et d’Uroboros, qui ont réussi à recréer du verre Tiffany pour le restaurer. Cela m’a également fait penser à nos premières années dans le secteur du verre, lorsque nous avons obtenu le contrat de fabrication de panneaux de contrôle d’air pour un programme financé par l’État. Beaucoup de bon travail régulier. Certainement pas aussi sexy que de faire du travail pour Tiffany ou Hearst, mais nous étions aux anges. J’ai demandé à mon mari comment il allait fabriquer ce produit qui avait des exigences spécifiques. « Aucune idée. Je n’ai jamais rien vu de tel, je ne pense pas que cela existe, mais c’est une excellente idée ». Il a donc interrogé tous les vendeurs qu’il a pu et a trouvé du métal et un joint qui fonctionneraient. Le métal venait d’un endroit appelé Mason (toujours en activité) et le numéro de métal était E208. Nous avons appelé le panneau de contrôle d’air OPE208. L’OP était d’Oakes & Parkhurst Glass, le nom de notre entreprise (également toujours en activité). De nombreux concurrents ont essayé de participer à cette action mais n’ont jamais pu comprendre où nous achetions l’ope208. Ils ne savaient pas que nous les fabriquions nous-mêmes. Ils étaient à l'intérieur des panneaux, le joint les rendait étanches à l'air. Nous pouvions les fabriquer avec de l'acrylique lorsqu'ils étaient destinés à des personnes âgées qui ne pouvaient pas les soulever avec du verre. Ils étaient maintenus par des clips cachés derrière des rideaux. Faciles à mettre et à enlever ! Nous en avons fabriqué des milliers. Jours, nuits, week-ends. Un après-midi de Thanksgiving, notre famille nous a aidés pour ne pas manquer une échéance puisque nos employés (à juste titre) voulaient Thanksgiving en congé ! Mais je m'égare ! Voici une photo de la piscine romaine du château de Hearst. Les motifs des carreaux ont été inspirés par les mosaïques trouvées dans le mausolée de Galla Placidia du ^5e siècle à Ravenne, en Italie. Certains représentent également les thèmes des monstres marins que l'on trouve dans les anciens thermes romains. Les carreaux mesurent 1" de côté et vont du plafond au sol. Ces carreaux de verre, appelés smalti, sont soit principalement colorés en bleu ou en orange, soit transparents avec de l'or fondu à l'intérieur.

J'adore cette pièce de l'exposition Glass Craft and Bead Expo. Les femmes représentent la Terre, le Vent, le Feu et l'Eau. J'aime le symbolisme, j'aime que Bonnie ait utilisé des femmes (forces puissantes de la nature), j'aime le cadrage et la façon dont la « terre » s'échappe du cadre. C'est vraiment une superbe pièce. A mon avis une PREMIÈRE PLACE !

Pour célébrer ^{le 75e} anniversaire de l'Université d'Utah Valley en novembre 2016, ils ont présenté un projet d'art public réalisé en vitrail appelé Roots of Knowledge. Il s'agit d'une exposition permanente de très grande taille. Elle mesure 3 mètres de haut et 60 mètres de long. La fresque commence à l'aube de l'humanité et se poursuit jusqu'à nos jours. Elle comprend plus de 60 000 pièces de verre et est composée de 80 panneaux. Plus de 40 artistes professionnels, 26 chercheurs et des centaines d'étudiants de l'UVU ont travaillé sur le projet sous la direction de l'artiste de l'Utah Tom Holdman et du président de l'Utah Valley University Matthew Holland. L'artiste principal était Cameron Oskcarson. Tom Holdman, un maître verrier, était le cerveau du projet. Vous voulez en voir plus ? https://www.uvu.edu/rootsofknowledge/

Corella Classic est fabriqué par Wissmach Glass. Wissmach Glass est le deuxième plus ancien fabricant de verre encore en activité. Corella Classic est l'une de leurs nombreuses gammes de verre cathédrale. Comme toujours, le verre n'est pas le matériau le plus facile à photographier, ces photos ne montrent donc pas particulièrement les caractéristiques spéciales du Corella Classic. La description de Wissmach est la suivante : « Contrairement aux motifs plus traditionnels et définis, avec le Corella Classic, la couleur coule sur le motif non directionnel pour cet éclairage spécial : un reflet chatoyant de la lumière sur la surface aqueuse du verre. Sur notre site Web, Corella Classic est mélangé aux autres cathédrales de Wissmach. http://www.stainedglassexpress.com/Stained-Art-Glass/Wissmach-Glass-Art-Glass/Wissmach-Glass-Cathedral Dans le magasin, ils se trouvent dans leur propre section du stock de verre.

LAMPE TIFFANY 1901. Glycine

Cette lampe incroyable est exposée au musée Morse à Winter Park, en Floride. Il s'agit de l'une des lampes conçues par Clara Driscoll. Cette lampe a été exposée à l'exposition des arts décoratifs de 1902 à Turin, en Italie. Cette lampe et la lampe Pond Lily ont toutes deux remporté un grand prix pour avoir transformé des appareils auparavant utilitaires en sculptures électrifiées à partir de la nature. La plupart des conceptions de Tiffany étaient des lampes à huile qui nécessitaient que la base serve de source d'huile. L'électricité a donné plus de possibilités au design. Clara Driscoll dirigeait le département de découpe de verre pour femmes, créé en 1892. Il était très progressiste pour un établissement d'employer des femmes. Ce livre, devenu un best-seller national, est une histoire délicieuse sur les ouvrières du studio Tiffany. Il vaut vraiment la peine d'être lu.

Années 1840 : le verre à vitres a fait un pas en avant en passant de la méthode du cylindre à celle du verre coulé et laminé. Cela a permis d'obtenir des feuilles plus grandes. Années 1800-1900 : John LaFarge, Louis C. Tiffany et le chimiste verrier Arthur Nash ont connu du succès avec la couleur du verre. Années 1880-1900 : l'ère de l'opalescence de Tiffany et de LaFarge a vu naître et disparaître des entreprises. Kokomo Opalescent Glass Company, fondée en 1888, et The Paul Wissmach Glass Company Inc., fondée en 1904, sont les deux seules à avoir survécu et sont toujours en activité aujourd'hui. Vous cherchez à réparer un vieux morceau de verre et vous avez besoin d'une correspondance ? Ces deux entreprises sont le point de départ pour votre correspondance de verre. Les années 1920 ont vu l'apparition de la Grande Dépression et la fin de l'ère opalescente. Cette période a également vu le besoin de verre à vitre de meilleure qualité et le développement de la production de « ruban continu ». Le ruban continu nécessite quatre processus distincts et en fait un flux continu.

1. Mélanger les matières premières.
2. Fusion
3. Formage de tôles
4. Recuit

Cela crée une production accrue et une plus grande uniformité. Le ruban continu a permis d'obtenir du « verre flotté ». La méthode du verre flotté a remplacé la méthode de la plaque et est le procédé utilisé pour créer la classe de verre transparent que l'on voit aujourd'hui dans le verre à vitre. C'est également le procédé utilisé par Spectrum Glass. Années 1950. Le mouvement Studio Art prenait de l'ampleur. Le légendaire studio Harvey K. Littleton de Toledo comptait des étudiants comme Dale Chihuly, Marvin Lipofsky, Fritz Dreisbach, Boyce Lundstrum, Dan Schwoerer et bien d'autres. Ces artistes ont beaucoup fait pour faire connaître le mouvement américain du studio sous verre.

Ce type de travail exigeait davantage de verre de qualité constante. 1851

Dale Chihuly, pionnier du verre

Fritz Dreisbach, coupe

TRANSFERTS D'ILLUSION MICA

Les transferts Illusions sont des transferts 3x3 disponibles en argent, champagne et or. Ils sont nouveaux sur le marché et nous les présenterons au salon Stained Glass Express en avril. (2018) Fonctionne sur n'importe quelle surface. Ne convient pas aux surfaces contenant des aliments. Les parties blanches des pochoirs sont celles où votre verre sera visible. La partie colorée est en mica véritable recouvert d'émail, de sorte qu'elle adhère au verre. Cuisez à la température la plus basse possible. Si vous cuisez trop haut, le mica adhérera trop au verre dans les zones négatives car le verre se ramollit. Vous n'êtes pas obligé d'utiliser du verre dichroïque pour ces modèles, car le mica est vraiment génial. Vous pouvez le faire sur n'importe quoi. Transparent, dichroïque ou n'importe quoi ! Faites des expériences. Ces échantillons sont sur du verre noir. Ce sont des décalcomanies haute température. 1250F à 1300F. Le verre DOIT être pré-fusionné. Ajoutez ensuite le transfert de mica. Retirer le support de cire Faites tremper le transfert dans de l'eau distillée, retirez le support et appliquez-le sur votre cabochon cuit. Lissez les bulles d’air avec du papier absorbant. Laissez sécher. 3 heures peuvent suffire, mais vous devriez probablement le faire toute la nuit.

VERRE DICHROIQUE

LA PLUPART DES INFORMATIONS PROVIENNENT DE HOWARD SANDBERG DE COATINGS BY SANDBERG

Le verre dichroïque est l’une des plus belles choses que SGE propose et c’est l’un des plus grands défis. C’était plutôt sympa de voir sur la page CBS « L’histoire du verre dichroïque » que Howard dit : « Lorsque vous regardez l’histoire d’un artiste utilisant du verre à revêtement dichroïque, il semble que l’artiste ait été confronté au handicap majeur de ne pas avoir d’informations sur ce avec quoi il ou elle travaillait. Ces artistes ont été exposés à un morceau de verre qui avait des effets de couleur intéressants mais qui provenait d’une industrie très complexe et scientifique difficile à comprendre. Ces revêtements « de haute technologie » étaient capables de réfléchir une bande étroite de lumière (ou une couleur) et en même temps de transmettre la partie restante de la lumière. » Au moins, nous n’étions pas les seuls à être confrontés à des défis. Je pourrais continuer à vous parler de la manière dont le développement de ce film métallique a été réalisé par nos industries militaires et aérospatiales. Le texte vous ferait mal à la tête ! Il y a 30 ans (au milieu des années 70) que CBS a commencé la production pour des applications artistiques. Lorsque SGE a introduit pour la première fois du verre dichroïque, ce fut un événement majeur. Nous avons fabriqué un présentoir spécial pour cela. Nous avons exposé une pièce d'environ 2x4 pouces de chaque verre. Nous avons rapidement dépassé cette taille ! Ensuite, on nous posait des questions sur ce que cela allait faire. Nous avions une idée, mais pas beaucoup. Pour compliquer les choses, nous ne savions même pas toujours ce que nous allions obtenir. Un client achetait un verre arc-en-ciel ou mixte et une partie du verre se comportait d'une manière et une autre d'une autre. Puis nos fournisseurs ont commencé à approfondir leurs recherches et à proposer un stock standard et de bonnes descriptions. Nous avons modifié notre système de référence et nos descriptions pour aider nos clients à savoir ce qu'ils achetaient et pour nous aider à les organiser de manière à ce que le client puisse trouver ce qu'il voulait, et nous aurions un moyen de voir les lacunes dans notre inventaire et de maintenir notre stock cohérent. Après environ cinq ans de stockage de ce verre, nous avons acheté une machine d'emballage sous film rétractable. Nous apportons le verre, le découpons, l'emballons sous film rétractable et l'étiquetons. Plus de morceaux abîmés par les rayures et plus de lutte pour retirer la colle de l'étiquette du verre. Nous avons en stock les films minces CBS (revêtements Sandberg), Profusion et Austin. Nous avons en stock les films 90 et 96. Tout récemment, nous avons commencé à envisager de stocker des modèles 104 et 33 coe pour nos perliers et souffleurs de verre.

MILLE GRUES

Informations provenant de Glass Art Magazine et de Wikipedia

La légende japonaise raconte que si vous pliez 1000 grues, votre vœu sera exaucé par les dieux. La grue est un symbole de bonheur et de jeunesse éternelle, c'est pourquoi certains croient que les 1000 grues en papier origami vous apporteront une longue vie ou la guérison d'une maladie ou d'une blessure. Au Japon, les grues enfilées ensemble sont très populaires comme thèmes de mariage.

PROJET GERMAIN DES 1000 GRUES

Jeremy Grant-Levine (alias Germ) souffle 1000 grues en 2018. Jeremy est soutenu par une campagne Kickstarter de 92 000 $. Ce projet nécessitera 250 livres de verre et environ deux miles de fil, pour un total de 20 000 $ en matériaux. Une fois terminé, le travail sera exposé à la galerie Arch Enemy Arts à Philadelphie. Jeremy est basé à Philadelphie et travaille des pipes en verre à la flamme depuis plus de 13 ans. Il a exposé dans des galeries à Philadelphie, Seattle, New York, Miami et Tel Aviv.

ACHETER UN FOUR C'est une décision importante. C'est une somme importante. C'est un gros équipement qui va prendre de la place. Il y a vraiment beaucoup de choses à prendre en compte.

• De combien d'espace disposez-vous ?
• Voulez-vous vous ruiner en ligne 220 ou vous contenter de ce que vous avez déjà ?
• Taille du four
• Programmation

Nous vendons des fours olympiques chez Stained Glass Express. www.greatkilns.com . Nous adorons leur support et nous adorons les fours. En gros, vous avez une boîte en briques réfractaires qui est attachée à un contrôleur. La pièce de support est donc GROSSE. Pour votre espace de travail, vous devez être prêt à le rendre ignifuge. C'est facile à faire. Placez des plaques de plâtre ou du métal ignifuges à l'écart du mur. Posez-les sur quelque chose qui ne brûle pas. C'est une question de bon sens. Ne brûlez pas votre maison. La grande différence entre une ligne 110 et une ligne 220 est la profondeur du four. Lorsqu'il y a deux éléments dans le four, vous pouvez le faire fonctionner sur une ligne 110. Il suffit de changer la prise pour accueillir la prise commerciale. Réfléchissez à ce que vous voulez faire. Des bijoux et de petits plats. Vous pouvez très bien vous contenter d'un petit four. Si vous pensez GRAND, vous aurez besoin d'un four plus grand. Peut-être un modèle à clapet qui s'ouvre par le haut et par le bas. Vous pouvez en prendre un dont le fond coulisse. Caractéristiques à prendre en compte lorsque vous envisagez de mettre des objets dans le four et de les en sortir. Si vous souhaitez réaliser des objets hauts comme un abat-jour drapé ou un vase, vous devriez envisager d'utiliser la ligne 220. Le 220 permet au four d'avoir trois éléments et donc d'être plus profond. Tous ceux que je connais recommandent de passer à un contrôleur numérique. Un contrôleur sur lequel vous pouvez enregistrer plusieurs programmes. Nous vendons le RTC-1000 avec d'excellents résultats. Nous pouvons stocker 6 programmes, ce qui couvre à peu près tout. Ce que vous ne voulez surtout pas, c'est un four dont vous devez surveiller l'état et vous assurer qu'il est bien éteint. Vous courez partout avec une minuterie autour du cou (sérieusement) et j'ai entendu parler de résultats terribles de fours qui ont brûlé lorsque quelqu'un s'est couché et a oublié. Une dernière chose à garder à l'esprit : si vous pensez vous lancer dans le soufflage du verre ou la fabrication de perles, vous pourriez envisager un four avec une porte en forme de piqûre que vous pourrez utiliser pour recuire vos perles. Pour voir ce que propose Stained Glass Express https://www.stainedglassexpress.com/fusing_supplies/kilns-and-accessories/

PANNEAU C 1908 Pour ceux d'entre vous qui lisez régulièrement ce blog, vous savez que je suis fan du musée Morse. Le Morse se trouve dans la ville universitaire de Winter Park, en Floride. Ils possèdent une vaste collection d'œuvres d'art Tiffany. Il s'agit d'une partie de la collection présentée dans la newsletter de ce mois. Le panneau était à l'origine la pièce centrale d'une fenêtre à 10 panneaux conçue pour le palier d'un immense escalier en marbre dans la maison de Richard B. Mellon à Pittsburg. Le panneau a été divisé lorsque la maison de 60 pièces a été démolie en 1940. La pièce est entièrement réalisée en verre opalescent. Elle devait constituer un spectacle remarquable au sommet de l'escalier de marbre tout aussi remarquable.